弘揚非遺文化傳承精選(五篇)

序言：作為思想的載體和知識的探索者，寫作是一種獨特的藝術，我們為您準備了不同風格的5篇弘揚非遺文化傳承，期待它們能激發您的靈感。

篇1

豐富的民間文學多彩的傳統音樂及舞蹈

惠州民間文學蘊含著深厚的文化底蘊。飛鵝嶺傳說、九龍峰傳說、東坡與朝云傳說、客家歌謠、惠州歌謠、瑤族歌謠、民間小調、平海楹聯、民間故事、民間諺語、謎語等包羅萬象，涵蓋了豐富的社會生產、生活內容，其價值不可估量。這些民間文化遺產反映了惠州人崇尚正義、熱愛自由、追求平等的樸素的人生觀、社會價值觀、審美觀，表達了惠州人世代祈求幸福、平安、財富和健康的美好愿望。也在一定程度上幫助人們形成淳樸、友善、熱情的民風。帶有傳奇色彩的民間口頭文學，融入惠州獨有的人文景觀，對研究惠州的歷史文化、人文景觀、都有重要的意義。

惠州傳統音樂豐富多彩，有惠東漁歌、客家山歌、龍門藍田瑤族山歌、惠州山歌等，其中最具代表性的當屬惠東漁歌。惠東漁民以打魚為生，長期過著海上漂流的生活，生產單一、生活枯燥，面對大海和藍天，他們常常以歌自娛，因而逐漸形成了風格獨特的“惠東漁歌”。惠東漁歌又稱“后船歌”，主要分布在惠東縣沿海的平海、港口、稔山、巽寮、黃埠、鹽州一帶，屬粵東漁歌中的淺海漁歌，歌曲旋律優美，委婉抒情。以閩南方言演唱，具有詠嘆調性，其表演形式以獨唱、對唱和齊唱為主，均無伴奏，風格獨特，成為研究沿海歷史文化的重要資料。

惠州傳統舞蹈主要有舞火狗、舞春牛、東江麒麟舞、舞草龍、舞鯉魚、舞鳳，還包括生活習俗舞蹈、生產習俗舞蹈、人生禮儀舞蹈、舞蹈等。其中舞火狗和東江麒麟舞是最具代表性的民間舞蹈。舞火狗源于有300多年歷史的龍門縣藍田瑤族鄉瑤族的傳統舞蹈，東江麒麟舞發祥于500多年前的中原地區，清朝乾隆年間流傳于東江流域一帶，目前分布于惠城區小金口街道的烏石、青塘、柏崗等村。麒麟舞是東江民間傳統藝術的結晶，融詩句對聯、聲樂鼓點、美術和武術于一體，表演形式獨特。麒麟舞的道具麒麟的頭部較小，身尾較長，有的長至丈八，前額有一標志性的平角，其表現方式細膩，表演風趣幽默，具有濃郁的生活氣息，這是麒麟舞區別于獅舞等其他民間藝術的重要特征。傳統的舞麒麟有3個最基本的套路，包括拜年賀歲舞、麒麟賀豐年和大頭佛戲麒麟，表演必須有十多人方能完成。此外，麒麟舞中還有沙仙戲麒麟、沙仙馴麒麟等表演項目，內含四門八點拳術，空手對白刃和各種刀槍棍兵器等武術表演。麒麟舞反映了東江客家的風土人情，以此來祈求和平安定的美好生活。這些具有濃厚民間特色的表演藝術，深受人們的喜愛，已成為惠州地區家喻戶曉的民間活動項目之一。

多樣的傳統體育

惠州自古以來就是我國的軍事重鎮之一，因此，傳統體育在這片土壤上歷來都有其良好的生存和發展空間，不斷豐富著人民群眾的業余文化生活。

惠州傳統體育、游藝與競技主要有龍形拳、李家拳、林家拳、上刀山、龍舟賽等。其中龍形拳和李家拳是較具影響力的拳術。惠城區小金口是龍形拳的發祥地，目前全世界已有30多個國家和地區建立了龍形拳分會，習拳的海內外弟子有10萬多人。近年來，隨著經濟的繁榮發展，娛樂方式逐漸多元化，龍形拳這一傳統武術技藝后繼乏人，面臨逐漸消亡的困境。為搶救這一優秀的文化遺存，惠城區成立了龍形拳協會，并于2007年12月與香港龍形拳尋宗團共同舉辦了龍形流活動，來自海內外11個國家和地區的170多名龍形拳弟了齊聚惠州交流經驗，促進了龍形拳的回歸。

李家拳創始于清朝早期，由惠州市河南岸街道火地村(現改名為米地村)的村民李義發起，距今已有250年的歷史。當年的米地村全村尚武，100多人的村子，出了30多個拳師，這些拳師在各地開館教人習武，有些武館還開到了香港、新加坡，名震八方。200多年來，李家拳一直在惠州、河源、廣州、江門、佛山、深圳、東莞、中國香港以及東南亞等廣大地域范圍內流傳。成為具有廣東地方特色的五大名拳(洪、劉、蔡、李、莫)之一。李家拳的特點以單肩側身、虛步、吊腳為主，多跳躍、擅腿法，動作活潑矯健，講究攻防，活動線路廣闊、掌法多變、剛柔相濟。每年農歷二月初二，是米地村習俗的伯公會日，習稱“伯公神誕”，也是開耕之日，這一天，米地村的人們聚集一堂、聚餐群飲以示慶祝。

篇2

關鍵詞：非物質文化遺產；高校；保護傳承；傳播

中圖分類號：G122 文獻標志碼：A 文章編號：1673-291X（2016）31-0035-02

隨著日益頻繁的中外交流，中國傳統文化備受世界的青睞。我們在吸收外來文化的同時，高校更應該肩負起傳承中國文化、保護中國非物質文化遺產的責任。

一、非物質文化遺產的概念和保護傳承價值

非物質文化遺產是在歷史和自然的發展過程中，民間各種文學作品、技藝、工藝作品、表演形式、文化場所等世代相傳的非物質表現形式，是民族歷史文化的“活化石”。學者王文章在《非物質文化遺產概論》中歸納了非遺文化“獨特性、活態性、傳承性、流變性、綜合性、民族性及地域性”等7個特點。各地區非遺文化的合理傳承開發，將使非物質文化遺產融入現代社會，使非遺傳承人能夠保有持續弘揚甚至創新的動力，進而使本土非遺文化成為地區社會文化的特色和名片。

二、云南非遺文化的保護傳承現狀

云南是祖國西南邊陲多民族大省，有著悠久的民族文化與豐厚的非物質文化遺產。從2003年開始，云南作為全國試點省份，開展了民族傳統文化資源普查，收集了豐富的第一手資料，之后持續開展非遺申報工作。目前，在文化部四批國家級非遺保護名錄中，云南已有大理三月街、阿詩瑪、東巴造紙技藝、傣族潑水節、布朗族彈唱、普洱茶制作技藝、白族扎染技藝等107項非物質文化遺產位列其中，有幾十個文化部命名的國家級中國民間藝術之鄉和中國特色藝術之鄉。同時，《云南映象》《云嶺天籟》等成為馳名中外的云南民族文化名片，李懷秀、李懷福姐弟、香格里拉組合等，也成為云南原生態文化的代言人，這些文化遺產傳承與創新為今天的彩云之南打下了耀眼的民族文化烙印。

但是，云南的非遺文化傳承仍然存在諸多問題：

1.非物質文化遺產法律法規不夠完善，在城鎮化浪潮的沖擊下，云南不少傳統民居、服飾、語言習俗等民族具象特征正在消亡，大量珍貴的非遺文化亟待保護。

2.非遺基礎理論研究和學科體系建設滯后于保護實踐，各州市對非遺重要價值的認識不一致、不到位，傳承人才隊伍參差不齊，非遺學科帶頭人和專業骨干匱乏。

3.云南各州市非遺申報比例失衡，如布依族、基諾族、德昂族等文化遺產亟待發掘和非遺申報。

4.在非物質文化遺產和物質文化遺產保護機構之間還缺乏有力的合作機制，非遺傳承和保護形式較為單一。除了各級文化館、藝術院所是保護非物質文化遺產的主陣地外，還應發揮博物館、研究機構和高等院校的作用，使非遺保護及傳承機制多元化提高傳承保護的有效性。

三、高校在非遺傳承保護的使命及文化責任

教育和文化傳播本身就是高等教育的職責所在。當年，西南聯大的聞一多、鐘敬文等先生就在挖掘研究云貴少數民族文化方面做了許多開拓性的工作。非遺保護需要理論支持，理論研究正是高校的優勢所在。作為文化的承載者和傳播者，高校學者具有先進的文化理念和很強的思辨能力，通過選擇、批判、傳承、傳播培養大學生的審美能力和宣傳文化保護傳承的責任意識，同時對傳承非遺傳統文化起到文化拓展創新的職能。

四、高校在傳承傳播非物質文化遺產的作用探索

1.利用高校教育經驗優勢，加快非物質文化遺產學科化建設步伐。

2.建立非遺文化保護人才培養計劃，構建非遺人才培養機制，以老帶新，培養更多有志于從事非遺保護傳承專家和學人。

3.構建高校、地方政府與傳承人合作的新模式，即“1+1”互動教學模式。安排一名專業教師與一個非遺傳承人共同開設一門課程或講座。由傳承人現場表演，傳授藝術創作技藝、呈現創作過程，由專業教師從學術角度講授其起源、發展及流變，歸納藝術價值。這種通過口傳身授、聲形并茂又有一定理論文化深度的方式更有利于傳播弘揚非遺文化，也是對非遺傳承人一種長期良性的保護。云南財經大學2016年就邀請一批非遺傳承人如楊文忠、畢向紅等到校開展系列“活態”非遺傳承活動，受到財大廣大中外學生的好評及政府管理機構的關注。

4.高校可以利用校園文化藝術節、“非物質文化遺產日”以及國家民族傳統節日，舉辦“非物質文化遺產校園巡展”、非遺系列講座、學術論壇、“非遺”專題展覽和地方戲曲、曲藝、民俗游藝活動等演出，同時收集精品，通過走出去及網絡傳播的形式擴大傳播影響力。以此提升學生及公眾對傳統文化的興趣，深化大學生人文底蘊和人文情懷的培育與熏陶，打造繽紛多彩的校園文化。

5.搜集、整理有關云南地區非物質文化遺產的文字、圖片、音頻、視頻等數字化資源，創建非遺名錄信息資料庫和研究資料專題數據庫，以云平臺資源庫形式用網絡傳播的渠道，將云南非遺文化傳向世界。同時，還可利用大數據，對非遺媒體活躍度、關注度和成因進行分析，進而提出對應策略，為非遺的活化傳播尋找方法和路徑。

6.隨著移動互聯時代的到來，對于引導公眾，特別是年青一代對非遺文化的價值認同，移動互聯網媒體具有重要作用。因此，應在非遺文化傳播統一規劃體系下，通過網站、QQ、“三維一端”（微信、微博、微視頻、移動客戶端）等，以中英文雙語形式，加大非遺文化的移動互聯網傳播和互動交流。

7.以產學研合作為載體，加強非遺保護與文化產業協調發展，多渠道為非遺傳承和弘揚提供持續的經濟保障。

8.加強高校與博物館、文化館、專項科研機構的聯合，形成資源共享的合力。

9.非遺保護既需要理論，更需要現場實地挖掘。因此，高校的非遺傳承保護應在確定系列課題后，“走出去”主動融入非遺地進行基層田野調查。云南財經大學通過“布朗族彈唱”“傈僳族民歌傳承”等非遺田野調查課題研究，正在積累相關實踐經驗。

10.非遺的傳承傳播應在繼承中吸收新元素，不斷創新，融入當代民眾的文化生活。受到大眾的喜愛和維護，才是最好的傳承保護。

11.高等院校可以Y合本土的非物質文化遺產資源，成立相關研究傳承機構。基于此，云南財經大學進行了大量卓有成效的工作，得到社會和政府的肯定，并在2016年成立了“云南省非物質文化遺產保護傳承基地”，更加體系化地投入到云南非遺保護傳承和傳播中。

五、結語

中華民族有著五千年的悠久歷史，將我國優秀傳統文化保護傳承和傳播，并使非遺文化成為一種核心競爭力，是我們教育文化工作者的責任和使命，也是進一步提升高等院校自身價值和形象的重要途徑。另一方面，非物質文化遺產保護傳播引入高等教育體系，將豐富高等教育的文化資源、教學手段及方法，也對高校大學生素質教育起到積極的作用。

參考文獻：

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篇3

關鍵詞：非遺；文化傳承；創新研究；校企合作

廣東是我國四大制鞋基地之一，位居沿海發達城市，地理位置的優越，省外、海外品牌紛紛入粵，使廣東成為目前世界上最大的鞋都和鞋業生產基地和出口基地，有“中國十雙鞋，廣東有其五”“全球十雙鞋，廣東有其三”之稱。在全世界的每一個角落，幾乎都有廣東鞋的蹤跡。但無須諱言的是，廣東自主品牌及產品的研究及創新工作做得相對有限。近些年來，廣東制鞋行業正奮起直追，著力加快品牌發展。要發展，就要有創新，要創新就要有新的技術和藝術灌入其中。非遺創新，既是時代的產物，又是聚焦非遺與時尚融合之美，推動非遺活化傳承、價值轉化的過程。作為時尚之都的廣州，助力文化產業新發展是當下發展的重中之重。今年，廣東省文化和旅游廳在全省范圍內開展了省級非遺工作站申報工作，其中服裝服飾工作站落戶廣東省服裝服飾行業協會。廣東省非遺工作站（服裝服飾工作站）應運而生，將深度整合時尚產業鏈上下游資源，通過非遺文化賦能，優化提升全產業鏈，促進跨界合作，形成多業態、跨區域影響力，推動灣區時尚產業融合發展。制鞋行業作為服飾發展的重要組成部分將在品牌建設及產品創新等方面有重大突破。

1價值所在，引領國潮

1.1應用價值

要推動非遺文化傳承與經濟發展融合，以文化產業為載體，運用先進技術手段改造優秀傳統文化的傳承和傳播方式，提升廣東制鞋在中國乃至世界制鞋行業中的主導地位。使我國制鞋行業一改往日低端、廉價的加工狀況，能夠健康、飛速的發展，在這種情形下，以傳統文化催生經濟轉型發展，在弘揚傳統文化上具有很好的現實社會意義和經濟意義。近幾年，隨著我國在傳統文化的大力推廣下，國潮品牌應運而生。其設計理念將本國文化、元素添加在設計中從而形成。廣東制鞋緊抓社會發展命脈，經過多年發展和培育，現已形成非常完善的皮革、制鞋產業鏈。據中國市場調研在線的中國女鞋市場調研與發展前景預測報告(2017年)顯示，雖然我國制鞋行業受歐美市場受金融海嘯影響進口數量下降，而消費者對品牌的需求日益旺盛，所以在未來的十年里，中國制鞋市場仍將呈現迅猛上升的趨勢。而廣東，作為我國制鞋行業引導國內潮流的重要基地，接受最新國際流行訊息以及時尚元素的重要城市，企業對設計水平的發展非常重視，品牌建設更是行業轉型、產業升級的重要發展趨勢。產品升級、品牌轉型、發揚傳統文化，無疑未當今鞋類設計師提供了很好的設計靈感，產品遵循在不同品類或風格的鞋產品當中，融入中國元素，既展示出新時代鞋靴個性的一面，又發揚我國傳統文化。

1.2學術價值

目前在全球經濟與文化一體化背景下，文化創意產業已經融入各行各業。廣東制鞋產業鏈以達到全國領先的生產制造水平，年產品出口總值遠超越其他生產制造國家，如印度、越南、巴西等國。而在設計與文化引領方面，國外一線大牌仍處于主導地位，中國制鞋業沒有形成屬于本國獨特的文化創意，加之當前本土鞋類優秀設計人才緊缺，中國鞋類設計環節較國際一線品牌有明顯欠缺。如何打破設計環節，打造屬于中國的鞋類世界品牌，廣東制鞋行業的轉型與升級是發展必然趨勢。提高整體制鞋產業鏈，向全球制鞋產業鏈上游邁進，是廣東制鞋產業發展急需解決的問題；進一步品牌建設、產品研發設計是目前廣東制鞋企業迫切需要加強培育的方面。隨著新時代文化創意全球發展的步伐，呈現以傳統文化為主導，以產品創新創意為主要導向的發展現狀。本著“傳承優秀傳統文化，弘揚時代創新精神”的宗旨，以弘揚中國非物質文化遺產帶動傳統制鞋行業轉型升級，對廣東制鞋行業的資源整合、技術創新、文化素質提升等有著極為重要的意義。非遺文化傳承下廣東地區制鞋行業設計目的、開發方向與工藝技術等問題，行業、企業以及高等教育制鞋專業進行研究探討，有利于轉變當今制鞋行業“模仿”設計現狀，努力推動和發展廣東制鞋行業產業升級，企業轉型。同時，依據企業、社會需求，對高等教育鞋類專業提供行業需求，從而提高專業教師綜合素質、教學質量，有利于高職、本科等鞋類設計專業的可持續發展，更好的培養適合新時代企業需求的高級專業人才。

2行業快速發展，引導新型人才

制鞋行業屬于工業密集型產業，而中國在全球制鞋行業中一直處于生產大國、出口大國和消費大國，其鞋類產量、出口產量和消費產量分別接近全球的60%、70%和20%。中國鞋業的發展，可以說為全球鞋業消費市場提供了來源穩定的產品供給，與此同時，中國鞋業發展的外溢效應，為周邊國家依托中國鞋業強大的供應鏈從而實現鞋業快速崛起，提供了歷史性的機遇。但中國鞋業同時也面臨著極大的挑戰，其自主品牌及產品的研究及創新工作做得相對有限。基于此種原因，借助文化創意的全球化興起，越來越多的原創品牌順應時代的潮流不斷興起，而要獨特，就要創新，要發展中國制鞋行業，弘揚中國非物質文化遺產，如何將兩者緊密結合，提升廣東制鞋業的同時，提升全民文化素質水平，創造屬于自己的特色品牌，就要了解鞋靴，了解鞋的各個構造以及從鞋類演變的歷史開始。要發展就要創新，無論是從工藝技術創新，還是造型設計創新，只有根植我國傳統文化，汲取中華民族特色的文化精華，才能彰顯中國鞋靴設計師的人文情懷，并由此形成有中國特色的鞋靴品牌文化產物。目前，國內對于鞋靴文化的整體發展研究，有了一定的進展，研究史學、社會學、民俗學的學者，以及研究紡織服裝學的學者對此都有一些研究成果，例如：《中國少數民族傳統鞋履藝術在現代鞋靴設計教學的應用研究》溫州大學，劉陽，碩士論文，2018年；《論鞋靴設計中傳統文化的運用》溫州大學，顧任飛，中國皮革，2013年06期；《繼承傳統文化與鞋類時尚創新》浙江工貿職業技術學院，彭艷艷，西部皮革，2011年21期。但專門研究非遺文化并應用到鞋靴產品當中的機構、學者或企業還相對較少。在企業方面，設計師具有傳承與發揚傳統文化的社會使命，是一切文化作品的創造者。只有順應時展，不斷通過新品理念、產品質量、產品特色、產品服務等方面提升品牌產品價值，這就要求鞋類設計師既要有豐富的鞋產品技術設計能力，又要掌握中國非物質文化遺產內在審美，同時，鞋類產品必須符合當下時代的審美產物并結合現代科學技術。處理好技術與藝術，非物質文化遺產元素與現代科技等之間的關系，設計出代表具有中國特色的國潮品牌產品，向社會展示創意轉型成果。在院校人才培養方面，隨著市場整合、消費者需求的提升，使得制鞋行業從早期的培訓機構上升到中專層次的《皮革制品設計專業》、高職層次的《鞋靴與工藝設計方向》等，以及本科層次的《皮革專業》、《鞋靴與皮具設計方向》，至現今《鞋屢設計》研究生方向等。教學層次不斷提高，教學內容和課程體系逐步細化，涉及鞋靴工藝制作、鞋靴款式設計、鞋靴樣板設計等分門別類的進行高等教育教學。依據不同層次鞋類專業培養目標，制定人才培養計劃，從技能型專門人才到設計類創新型高級人才，通過院校理論教育，讓學生掌握該層次教育教學過程中基本理論知識，基本素養，加強非遺文化知識，以及在鞋靴設計當中給予創新，為根除中國鞋靴設計的一味模仿、抄襲現象提供有力依據，為高校鞋類專業及制鞋企業培養具有強烈民族意識，保護和傳承我國傳統文化的新一代鞋類設計人才，給予有益意見。

3校企合作，產教融合共赴新時代

企業發展是高校教育的風向標。近年來，職業性院校不斷深化校企合作和產教融合提高院校與產業發展的契合度，增強高校服務經濟和社會發展的能力，創新人才培養模式，逐漸形成了以學校為主，企業參與教育的校企合作、產教融合、多方位合作辦學等模式。如：企業管培生合作、學生就業合作、訂單式培養、冠名班合作、名師工作坊等。培養了一大批有知識、懂技術的新型勞動者。對于廣東制鞋而言，早期的樣板師已退出時尚設計舞臺，成為幕后支撐的主力軍，而鞋靴設計師更多為年輕、潮流的90后、00后，在繼承和發揚中國傳統文化的同時，汲取時尚新理念，將制鞋行業引領國潮達到創新設計新高地。

4總結

非物質文化遺產是歷史的真實見證，也是一個國家珍貴的、具有重要價值的文化信息資源。在研究和傳承前人文化的同時，我們看到中華民族特有的思維方式、想象力和文化意識，然而即便如此，隨著全球化趨勢的加強和現代化進程的加快，我國的文化生態發生了巨大變化，非遺資源受到很大的沖擊。很多傳承的文化遺產正在不斷消失，許多傳統技藝瀕臨消亡，大量有歷史、文化價值的珍貴實物與資料遭到毀棄或流失境外，因此，在加強保護非遺工作的同時，各行各業也將非遺文化資源、文化傳承引入行業建設當中，力爭通過自己行業向中國乃至世界展現我國特有的文化底蘊。保護和利用好非物質文化遺產，對于落實科學發展觀，實現可持續的經濟、文化全面協調發展意義重大。本文從廣東制鞋行業著手，挖掘并深入中國非遺文化特色，結合院校人陪培養模式的改革與創新，為努力推動或發展廣東省乃至中國制鞋行業的發展里程做出貢獻。

參考文獻：

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篇4

對于西方先進的科學技術，中華民族需要學習。但是如果從文化的角度來看，以美國為代表的西方文化僅僅只有數百年，而中國的傳統文化卻已經傳承了五千年，既然老祖宗把傳統文化傳承了五千年，那么就一定有他的道理，古人甚至有半部《論語》治天下之說。然而今天，中國的傳統文化卻已經開始出現了斷層，究其根本原因，主要是由以下幾點原因造成。

1、信息化的快速發展，越來越多的現代人開始沉迷于網絡。在整個互聯網上，充斥著各種游戲、娛樂等相關信息，自制力較差的孩子們往往容易被這些游戲和娛樂所誘惑，甚至不能自拔。而中國的傳統文化所講究的是靜心修學，這跟浮躁的互聯網時代恰恰是形成了鮮明的對比，整體浮躁的社會風氣是造成中國傳統文化斷層的重要原因所在。

2、這跟中國的教育體制也有著密切的關聯。今天中國的語文教育，在很大程度已經拋棄了過去的傳統文化，只是時不時地在課本中穿插一些唐詩宋詞。就拿80后、90后來說，已經很少有幾個人能夠背誦出《論語》、《老子》等一類傳統經典來，為了應付四六級英語考試，他們在大學時期的相當一部分時間耗在了背誦英語單詞上。

3、從整個家庭教育的環境來看，各個家長都已經是跟風似的給孩子報各種班。在他們看來，別的孩子都在學舞臺、學鋼琴、補習英語、奧數等，可是我們家小孩沒學，他們就會覺得自己的孩子落伍了，于是盲目跟風。在他們看來，中國的傳統文化對孩子們來說已經是可有可無的東西，因為學校里壓根兒也不考。

4、西方以及日韓文化的大量入侵以及各種流行元素的迅速蔓延，這嚴重擠壓了整個國內傳統文化的生存空間。情人節、圣誕節等西方節日似乎比傳統的七夕、元旦更有味道，鋼琴、吉他等西洋樂器亦比古箏、琵琶等民族樂器更為流行，長期如此，傳統文化豈能不斷層？

傳承中國傳統文化，成互聯網企業歷史使命

過去，學習傳統文化只能依托于線下的教學和書籍。但是在今天的互聯網時代，學習傳統文化就能夠借助各種互聯網平臺，而非僅僅只是局限于線下書本和教學。今天大部分用戶的時間都放在了電腦上和手機上，那么借助互聯網的力量傳承和傳播中國傳統文化就成為了互聯網企業的歷史使命，于是以百度為首的互聯網巨頭開始借助自身平臺的力量助力中國非物質文化遺產的傳承和發展。

就拿這次端午節來說，百度搜索首頁的logo就換成了具有端午節色彩的新logo，通過借助有著“中國最年輕造龍師”之稱的蓮羊的手筆，將百度logo換成了極具端午色彩的龍舟。自古以來，龍舟就是中國傳統文化的象征和代表，據說為了此次logo能夠更形象地傳遞中國非遺文化，百度甚至不惜花費大量精力，通過屈原故鄉秭歸文化旅游局找到秭歸最古老的龍舟原型——秭歸龍舟。事實上，這些年，百度一直在借助其平臺的力量助力中國非遺文化的發展。

每逢節日之際，百度搜索都會更換具有中國特色的logo。此前百度在重要節日之時，就曾把搜索logo換成了具備傳統文化特色logo，比如中秋節的嫦娥奔月、七夕節的鵲橋相會、春節的《大鬧天宮》人物形象等。此外，在2013年，百度董事長兼首席執行官李彥宏還牽頭成立了“中國民營產業商會”并擔任會長，并一直在推動中國文化產業的發展。

一方面，百度通過將中國最年強的造龍師與傳統的龍舟文化結合在一起，將百度logo換成了極具特色的龍舟，以一種全新的方式，使得中國的傳統文化散發出了全新的光彩。同時古老的中國傳統文化，通過互聯網的方式呈現出來，又是另一番景象。甚至讓我們在看到百度龍舟logo的時候，不免想起當年屈原的故鄉湖北秭歸。

另一方面，目前百度搜索擁有超過6億的網民用戶，這對于非遺文化的傳播范圍來說，也是極其廣泛的，也讓更多的用戶了解了非遺文化。而百度每天擁有超過50億次以上的搜索需求，對于非遺文化的傳播更是具備了持續不斷的推廣。

由此看來，在百度的帶領下，中國的非遺文化正在通過互聯網的力量逐漸滲透到每一個網民的內心深處。而從百度頻頻推動中國傳統文化的動作來說，百度對于中國傳統文化的理解也較為深刻、獨到。盡管對于百度等互聯網平臺來說，傳承中國的傳統文化是他們的歷史使命與責任，但是在百度等巨頭的推動下，整個國內的互聯網+傳統文化產業實際上也正在成為一個新的大風口。

互聯網+傳統非遺文化正在多個領域爆發新機遇

目前，傳統非遺文化還沒有完全走向市場，整個領域實際上還具有非常大的市場機會，并且在多個垂直細分領域都還存在創業者的新機會。

一、非遺O2O電商領域

對于非物質文化遺產來說，線上線下結合的O2O電商模式還是具有一定的市場空間。目前在國內，已經有非物質文化遺產電商平臺在開始運作了。此前百度糯米已經通過其平臺推出了非遺有價產品的專題活動，而在去年，國內唯一官方授權的非遺類電商平臺e飛蟻也正式上線。

從非遺傳承人和企業的角度來看，這類O2O平臺通過借助互聯網的渠道優勢為非遺傳承人和非遺企業構建全方位的線上推廣，他們只需要通過付出自己的手藝勞動，就能夠借助線上平臺獲取一定的收益，同時也能夠借助線上平臺弘揚自己的手藝文化。

從電商平臺的角度來看，目前國內真正從事這來產品的電商并不多，電商平臺很容易能夠建立自己的獨特差異化優勢，并能在天貓、京東稱霸下的中國電商市場格局殺出了一條陽光大道來。

從消費者的角度來看，隨著人文層次的不斷提升，越來越多的消費者尤其是藝術愛好者喜歡收藏一些具備傳統文化價值的產品。但是很多消費者卻苦于很難通過線下渠道找到非遺大師們的作品，互聯網平臺打破了這種信息障礙。

當然，O2O電商平臺需要打破的是一個信任問題，對于很多消費者來說，他們很難辨別非遺產品的真假，這就需要電商平臺具備足夠的權威來確保非遺商品的真實性。

二、非遺旅游領域

目前整個國內的旅游市場，人文景觀旅游正在不斷受歡迎，尤其是非物質文化遺產資源的開發利用日益增加。但是如何將這類旅游景點與互聯網結合起來，這還需要一個探索的過程。比如目前百度地圖已經開啟了非遺城市、非遺博物館等標注，同時還增加了非遺禮品的索引，能夠讓消費者通過百度地圖找到附近的非遺文化產品。

互聯網創業者搭建平臺可以通過與非遺文化當地人進行合作，把整個非遺傳承人所在的地區建成一個集合餐飲、娛樂為一體化的文化旅游度假地，然后在這個旅游地點，當地人也可以把自己的非遺類藝術品進行出售，形成一個線上線下結合的非遺旅游度假消費中心。

從旅游的角度來，這是一種特色的差異化旅游。非遺文化的旅游具有多方面的價值，一個是它的審美價值，很多工藝品、表演藝術以及民族服飾，都是歷史上不同時代、不同民族人民勞動和智慧的結晶；一個是它的歷史價值，非物質文化遺產大多歷史悠久，它承載著豐富的歷史，是以前時代流傳下來的歷史財富；還有一個則是它的文化價值，非物質文化遺產是鮮活的文化，具有原生態的文化基因。

不過目前國內很多非遺文化旅游卻被濫用了，大量民間傳統文化器物和藝術品沒有對其進行精心設計而被隨意地改成旅游商品，這嚴重扭曲了該藝術品的本意。與此同時，許多表演藝術不是真正的傳承人在表演，甚至有的表演還加了某些不健康的內容，從而喪失了祖先傳續的原始韻味和文化底蘊，變成了平淡的商業表演。如何利用互聯網的優勢來糾正這個被盲目開發的旅游市場，能夠讓非遺文化旅游釋放更大的市場價值。

三、非遺電影產業

其實，對于非遺電影來說，這既是一個巨大的產業，同時也是對于傳統非遺文化的一個極好傳播，通過電影，能夠借助影像記錄文化風俗、記錄更為豐富的信息。

目前，在國內的電影市場，百度、阿里巴巴、騰訊等都已經涌入到了電影行業。從電影的制作、發行、電影票銷售一直到電影衍生品，巨頭們都在開始一步一步滲透和布局。那么，對于他們來說，如何將電影與非遺文化相結合起來，這里面必然會產生新的市場機會。

四、非遺線下活動

通過借助線上平臺作為導流，可以舉辦各種線下的非遺展覽，比如美食節、服裝節、非遺產品展覽等。對于平臺來說，在為非遺繼承人和非遺企業提供線下展示的同時，平臺也獲得了一定的收益，同時還可以收取前來參觀用戶的門票。

對于用戶來說，他們通過參加這種線下非遺活動，能夠更深入了解到中國的傳統非物質文化遺產，而且還能夠通過線下活動認識有著共同興趣愛好的朋友，非遺文化社交甚至也可以由此開啟。

同時對非遺文化的繼承人和企業來說，通過這種線下活動也能夠更好地推廣和宣傳自己的非遺文化作品，讓更多的用戶了解自己的非遺文化。

五、非遺線上知識平臺

目前百度知道、百度百科等產品都已經推出了與非遺文化相關的知識問答、數字博物館等，對于大多數想要學習和了解非遺文化的用戶來說，線上平臺同樣還存在相當的市場機會。

篇5

非物質文化遺產保護傳承的意義

原文化部部長孫家正曾經這樣說過：“非物質文化遺產是我們中華民族的根和源，越是在社會發展快的時期，人們越不應該失去記憶，更不應該忘記回家的路。”非物質文化遺產能讓我們認識歷史，激發文化創新能力，為新的文化樣態的誕生和發展提供厚實的土壤。保護好、傳承好和發揚好非物質文化遺產，是保護中華民族文化多樣性、從而建立更深厚的文化同源性、文化凝聚力的重要舉措。就我們杭州而言，依托杭州工藝美術博物館群，做好非物質文化遺產的保護和傳承工作，不僅僅可以充分發揮這些遺產的文化價值，而且對京杭運河（杭州段）綜合保護及申遺工作的開展，對杭州打造“東方品質之城”都具有重要意義。

非物質文化遺產保護傳承是彰顯杭州“東方品質之城”魅力的重要手段。2012年2月，杭州市第十一次黨代會提出“打造東方品質之城、建設幸福和諧杭州”的目標。非物質文化遺產是最能代表一座城市傳統記憶的載體，也是一個城市的根和魂。深厚的歷史文化積淀，使運河沿線分布著許多代表東方傳統生產、生活文化精華的非物質文化遺產。以杭州工藝美術博物館群為核心，以京杭大運河為串聯，做好非物質文化遺產的保護與傳承工作，對杭州留存城市記憶和歷史文脈，進一步凸顯城市東方文化精神品格，彰顯東方特色和魅力具有非常重要的意義。

非物質文化遺產保護傳承是運河綜合保護的應有之義。京杭大運河不僅是“國之瑰寶”，更是杭州的“城之命脈”。橋西區域是杭州運河綜合保護工程的核心地塊，也是京杭大運河（杭州段）保存歷史遺存較為集中的主要區域。館群圍繞非物質文化遺產保護所開展的一系列工作，在橋西歷史街區打造以懷舊文化和傳統非物質文化為重點的特色街區，豐富街區文化內容中發揮了重要的帶動作用。以館群為核心來帶動橋西街區非物質文化遺產保護傳承，對保護大運河原真性和完整性、進而推動運河申遺意義重大。

非物質文化遺產保護傳承是杭州工藝美術博物館群的核心定位。館群要打造自身的核心競爭力，必須立足自身發展特色，也就是依托運河、橋西街區依河而居的濃厚生活文化氛圍，通過工美類非物質文化遺產的保護研究，實現杭州傳統文化的活態展示與傳承。目前，館群最顯著的特色是張小泉剪刀、王星記扇業、西湖綢傘等非物質文化遺產的展示和傳承，并實現了“老廠房”、“老字號”、“老遺產”和“老手工藝人”的有機結合，是全國首家以刀、剪、劍、傘、扇為展示主題的國字號博物館群落。可以說，非物質文化遺產保護傳承，是館群最為核心的定位與內涵。

杭州工藝美術博物館群

非遺保護傳承創新實踐及經驗

博物館對手工藝類非物質文化遺產的保護主要有兩條途徑：一是通過博物館傳統的藏品征集、整理和收藏功能，對已經滅絕或無搶救可能的手工藝類非物質文化遺產進行保護；二是以生態博物館為代表的現代博物館做法，通過保護理念的“進化”，實現對還“存活”的手工藝類非物質文化遺產的“活保護”。與以往“博物館化”幫助手工藝類非物質文化遺產擺脫文化危機、成為暫時延續生命途徑的定位不同，杭州工藝美術博物館群對非物質文化遺產保護傳承的定位更高，就是要依托運河橋西區塊得天獨厚的歷史人文底蘊和生活文化氛圍，讓非物質文化遺產有繼承人，有創新性，有產業鏈，重新走入大眾生活，實現文化生態的修復與傳承。因此，杭州工藝美術博物館群對于非物質文化遺產的保護和傳承，是一個“具有杭州特色的文化生態式博物館群”模式。這個模式的具體創新，可以用“生活、活態、活動”三個關鍵詞來概括：

生活——讓非物質文化遺產回到生活。作為民俗文化的精粹，工藝美術類非物質文化遺產來自民間、來自生活。但隨著時代的變遷，由于工業化、標準化浪潮的沖擊，傳統工美文化受到沖擊，逐漸淡出大眾生活。只有和社會大眾日常生活進行緊密結合，把工藝作為一種文化和習慣滲透進市民的日常生活中，這些傳統的藝術形式才可以重新煥發市場活力。一是依托運河橋西街區，打造非遺保護傳承的生活空間。京杭大運河，經歷了2500多年的滄桑變遷，是至今仍然活著的、流動著的、重要的人類文明遺產。橫跨在運河上的拱宸橋，是大運河最南端的標志。橋西歷史街區是杭州目前為數不多的集中反映大運河歷史風貌的歷史文化街區。2010年，橋西歷史街區順利開街，在“保護第一、生態優先、品質至上”等七大理念的指導下，保留了大批歷史建筑及非物質文化遺產，橋西歷史街區完美呈現出“倚河而居、倚河而業、倚河而游”的生態人文特色街區，成為人們了解運河文化、杭州歷史與橋西歷史文化的活態讀本。作為橋西街區的重要組成部分，杭州工藝美術博物館群以打造“沒有圍墻的博物館”、“老百姓自己的博物館”為目標，在博物館建設中始終秉承“保護第一”理念，將“老字號”、“老遺產”和“老廠房”有機結合，讓整個博物館群與整個運河和橋西街區相互融合，營造了人與河、傳統與現代、時間與空間彼此交融、相互滋養的生活空間，實現了物質與非物質文化的活態體現與傳承。二是創新展示形式，讓非遺貼近日常生活。在展陳示計上，博物館群通過多元化、現代化和動態演示等手段，揭示出展品背后的智慧和情感。在館群展品陳列中，打破了傳統的器物定位展示模式，既有系統全面的展品歷史背景介紹和傳統工藝的場景展示，也有利用現代聲、光、電等高科技手段對傳統的現代解讀，使參觀者可以全面了解展品所包含的材料、工藝、形制、藝術風格與人類社會生活的關系，及其所承載的人類精神活動等豐富內涵。在場景設置和互動環節的安排上，也從“非物質文化展覽”的本質出發，為更好地理解非物質文化而設置，比如通過張小泉作坊的場景復制、現場刻花表演、西湖綢傘現場制作等，讓游客有身臨其境的感覺。三是打造“流動的博物館”，讓非遺文化走入學校和社區。博物館群還積極開展“流動的博物館”活動，把博物館的相關展覽、活動、工美技藝送到社區和學校。2010年，活動走進福利中心等4個社區（中心）和拱宸橋小學等9所學校。2011年，活動又走進沈塘橋社區6個社區，杭州聾人學校等15所小學及浙江旅游職業學院等3所高校。2012年，“流動的博物館”走進學校共計12次，如浙大城院、文瀾中學、明珠實驗學校、保俶塔實驗學校、市聾人學校、中國美術學院、源清中學等都進行活動展覽。

活態——讓非物質文化遺產活下去。非物質文化遺產要真正得到傳承，最重要的不是讓它成為歷史，而是要讓它活著，而要活著，就必須有活態的展示，必須得到傳承和發揚，實現非物質文化遺產的“活保護”。一是打造手工藝活態展示館。手工藝活態展示館一期于2010年11月正式啟動籌建，2011年5月開館，建筑面積1538？郾86平方米，其內部結構保存完整、民國特色鮮明。手工藝活態館二期將于2012年底啟動，計劃于2013年9月建成開放，屆時將實現擴容1300平方米。展館現有入駐廠家12個，近30位藝人長期進行現場表演，展示銷售的手工藝品近百余種。目前已成為集工藝表演、體驗、教學、銷售“四位一體”的非遺亮點，其中手工藝現場制作包括王星記制扇及民間扇面繪畫、張小泉制剪、西湖綢傘和四川瀘州油紙傘制作4個國家級非物質文化遺產，剪紙、紫砂、陶藝、手工旗袍4個傳統類手工項目，以及手繪、手工皮具、軟陶捏塑3個現代創意手工種類。到2012年10月底，活態館累計共接待游客50？郾3萬人次，團隊291個，廣受社會各界歡迎。展示館對非物質文化遺產保護的特殊價值，主要體現在內容的代表性和綜合性、展示的真實性、發展的可持續性，以及組建方式的社會性。二是國大師帶徒。“國大師帶徒”是全國工美行業傳承發展史上的首創項目，也是非物質文化遺產保護傳承的一次創新，它由杭州市文創辦、杭州市經信委、杭州市運河綜保委主辦，杭州工藝美術博物館承辦。項目旨在弘揚傳承國家級杭州工藝美術大師的藝術精神和精湛技藝，進而帶動杭州工藝美術行業人才建設和發展，促進師承模式的科學化、系統化和規范化，使杭州工藝技藝和工藝產業規模與層次得到進一步提升，力爭5—8年培養出10名以上工藝美術大師的工藝高端人才。

活動——讓非物質文化遺產活起來。非物質文化遺產要走進生活，除了機制的設計和推進之外，還需要通過一系列感性的活動，帶動非物質文化遺產與市民的持久互動，激發市民對非遺的文化需求，從而進一步引起全社會關注。圍繞非物質文化遺產保護和傳承，杭州工藝美術博物館群開展了一系列形式多樣、豐富多彩的主題活動，社會反響十分熱烈。一是非遺文化創意集市。2010年國慶期間，博物館首次推出了刀剪市、扇市、傘市三大文化創意集市活動，特別邀請張小泉、王星記、浦江麥稈扇廠、西湖綢傘等廠家參與，展現刀剪、傘、扇悠久的歷史文化和鮮明生動的生活特色。2012年端午節期間，開展了以“曲藝大觀、非遺技藝、民俗展賣、手工游園”四大特色活動為主的“非遺集市”主題系列活動，集中宣傳展示了一批非物質文化遺產等傳統技藝，共邀請到全國47家非遺項目參展。2012年青春創意集市集大學生和社會手工達人的力量，不僅手工作品有創意，活動內容和形式更是推陳出新，互動性強，參與面廣，宣傳效果好，既傳播和推廣了傳統的非遺文化，又搭建了各類現代創意手工的交流平臺，更傳遞和宣揚了環保創意生活的新理念。經過幾年的發展，以非遺為特色的文化集市已逐步成為館群的品牌活動。二是舉辦非遺文化系列展覽。圍繞非遺主題，館群舉辦了系列展覽活動。具體包括“紙剪傳奇”——桐廬剪紙胡家芝、謝玉霞、朱維楨、王德林四人展，“傘行天下”——休閑、軍事航空傘具展，“紙剪傳奇”民間剪紙作品系列展之吳素蓮剪紙作品展，“扇動風發”系列展——袖里翰香·百年藏書樓的風雅，“紙剪傳奇”之富春擷英——桐廬剪紙作品展，“感悟非遺”系列展“來自田間的守望”——浦江麥稈剪貼作品展，“扇動風發”系列展——澄懷博雅·孤山南麓的民國風，“感悟非遺”系列展之光影傳奇——海寧皮影展，“扇上清風”——高甬春書畫藝術展，傳承與弘揚——浙江民間文藝十大特聘專家師生精品展等。三是舉辦節假日非遺主題活動。2011年6月，博物館成功承辦了“文化遺產與美好生活——2011年中國文化遺產日”廣場活動，并現場進行了油紙傘糊傘面、西湖綢傘貼青、張小泉刀剪刻花、現場剪紙、彩繪表演等手工藝活態演示，同時在四大館區分別開展剪紙現場體驗、剪紙大賽提升班、運河歷史人文風情圖片展等一系列主題活動，受到市民和游客的歡迎。

進一步保護和傳承非物質

文化遺產的對策建議

近年來，杭州工藝美術博物館群在非物質文化遺產保護方面，逐漸探索出了一條“發展性保護、生活化傳承”的路子，也取得了豐碩成果。下一步，館群應繼續立足“生活、活態、活動”理念，繼續探索具有杭州特色的文化生態式博物館群模式，從產業園區打造、體驗旅游線路設計、演藝項目開發等方面做好優化提升工作。

規劃打造非遺文化主題創業產業園。單一的博物館往往只能實現留存的功能，而無法做到傳承和發揚。要實現非物質文化遺產的“活保護”，創造出非遺傳承的生態空間，就必須打破博物館的單一功能，以博物館為核心，整合研究、創新、生產、展示、體驗、銷售、傳承等各個環節，打造出一個非遺保護的文化生態空間。建議以杭州工藝美術博物館群為核心，整合橋西街區，聯動京杭運河杭州段沿岸各點，打造非遺文化主題創業產業園，吸引全國范圍內非物質文化遺產品牌企業或傳承人入駐，通過整合各方資源逐漸打造形成一個“非遺文化主題創業產業園”，以非遺為線索進行相互貫通、串珠成鏈，并做好功能、業態、旅游體驗等專項規劃，真正把這些空間有機融合起來，形成非物質文化遺產自我創新、發展、傳承，以及社會大眾進行非遺體驗、交流、學習，具有濃厚文化底蘊和生活特色的文化生態空間和創業產業園區。

打造非遺文化特色演藝項目。重點突出運河文化，打造一批非遺文化主題演藝項目，可以以博物館為核心，擴展到整個橋西街區，進行節目的設計和表演。同時，邀請各地非遺項目及老藝人參與，支持已有的演藝表演項目及節慶活動入駐博物館及街區，形成非遺及民間演藝的集聚中心，進而吸引市民和游客的參與，增強整個區域的趣味性、文化性，提升非遺氛圍。

強化體驗旅游設計。緊緊抓住運河這個金字招牌，充分發揮“非遺”特色，打造運河非遺文化的集聚點，力爭成為運河非遺這串珍珠上最大、最亮的一顆明珠。在針對游客的旅游路線安排上，可將以博物館群為核心的橋西街區作為運河旅游必來、運河游船必停的一個點，并通過豐富多彩的非遺活動吸引游客，讓游客能夠真正領略運河非遺文化特色。同時，打造以非遺為特色的住宿、餐飲住家項目，讓游客能夠停留下來感受獨特的運河人家生活氛圍和非遺文化。可以設計“住一天運河、當一天徒弟、做一件工藝品、當一天老杭州人”的特色住宿旅游項目。